音乐理论部

理论、视唱、练耳要求及课程

课程在专业培养目标中的定位：

音乐人才的知识结构主要由音乐专业技能、音乐理论素养和人文素养三个基本部分组成，视唱练耳作为培养音乐理论素养的重要课程，与专业技能课之间有着承上启下纽带作用，是理论通向实践的桥梁，在专业人才培养过程中发挥着重要作用。该课程对学生专业技能的提高和发展有直接的支撑作用，是培养学生音乐素养和音乐内涵的重要途径，为学生从事音乐专业打下坚实的基础，同时也为研究生阶段的学习及今后的教学工作、科研工作等做好理论准备。
视唱练耳课的课程目标：

以组织和发展学生的音乐听觉为中心，通过一系列专门的技能训练，培养与发展学生的音乐记忆能力，内心听觉能力，用听觉分析音乐语言各要素的能力，系统地训练学生准确迅速的视谱能力，培养学生的艺术趣味并积累丰富的音乐语言，并使之运用到教学和表演实践中去，为可持续地为发展音乐才能和终身学习奠定坚实的基础。

理论、视唱、练耳教学原则及方法
1.本课程围绕实际音乐作品，通过采用综合听觉分析、实践演唱（奏）、及听写练习等方法进行听觉训练；教学过程中注意将技术性与艺术性紧密结合起来，使学生在接受艺术熏陶的同时，逐步掌握各种音乐技能。
2.重视多声部训练，并贯穿于教学的整个过程，培养学生立体化的多项听觉思维习惯和整体协作能力。
3.注意对细致的音高、音强、音色的听觉感受能力的培养和提高学生听觉的敏锐性、选择性及整体感受性，并特别强调音乐性和艺术表现。
4.视唱教学方法应灵活多样，富于启发。注意调动学生的学习积极性，采用全体、个别、小组、模仿、接替、即兴创编等多种形式。
5.听写练习采用选择、填空、改错、听唱听写等形式。训练学生能对音乐作品的各个方面做综合的听觉分析。音乐记忆的训练主要采用对曲调的听唱；对曲式的听记与背记。
6.作品的选取应具有代表性和典型性，应以教学大纲整体内容为核心，根据学生的实际程度灵活安排，应从作品的调式调性、和声、配器、曲式等的难易度出发，由简入繁、循序渐进。此外还可尝试纳入一些我国民族、民间和现代音乐作品素材，以帮助学生从听觉上提高对民族音乐风格作品的理解、分析和再创造能力。